Εργαστήρι σωματικής έκφρασης και θεατρικής δημιουργίας
Σάββατο 21 & Κυριακή 22 Νοεμβρίου 2026
Διάρκεια: 4 ώρες ανά ημέρα
Αίθρα, Συβρίτου 1, Καμίνια, Ηράκλειο 713 03
εισηγητές: Χριστίνα Μαρκοπούλου, Βαγγέλης Μπουμπάκης
πληροφορίες: 697 338 3995
Βασικοί άξονες εργαστηρίου:
• Τελετουργία και η «άβυσσος» της παραστατικής επιτέλεσης
• Άγγελοι και Εξάγγελοι στην αρχαία τραγωδία
• Σύνδεση Αγγελιαφόρου-αφηγητή (storyteller) από τις Βάκχες του Ευριπίδη
• Το αρχέτυπο σώμα/ αρχετυπικές κινήσεις
• Η ενέργεια της απεύθυνσης με ήχο, κίνηση, λόγο
• Αέναος Αυτοσχεδιασμός
Ένα διήμερο εργαστήρι αφιερωμένο στην εξερεύνηση του σώματος ως αφετηρίας της θεατρικής και καλλιτεχνικής έκφρασης.
Το εργαστήριο εμπνέεται από τον μεταιχμιακό χωροχρόνο του ζωντανού τελετουργικού και όλες οι πρακτικές που θα δούμε αποτελούν κελύφη/περιβλήματα για το αφήγημα, την ιστορία ή αλλιώς το μήνυμα.
Θα ταξιδέψουμε μέσα στην ιστορία της αφήγησης…από τον Όμηρο αοιδό και τους περιπλανώμενους τροβαδούρους της Ανατολίας μέχρι τους Κέλτες βάρδους και τους σύγχρονους ηθοποιούς. Κεντρικό σημείο μας θα είναι η απεύθυνση και η μεταφορά και περιγραφή γεγονότων, πράξεων, φυσικών τοπίων, συναισθηματικών καταστάσεων κ.ά. Τα εργαλεία- ασκήσεις- αυτοσχεδιασμοί αποτελούν μια σύνθεση διαπολιτισμική.
Λέμε μια ιστορία με το σώμα, τις ηχογόνες πηγές του και με κινήσεις ενός σώματος αρχετυπικού, ανακαλύπτοντας κρυμμένα σημεία ζωτικότητας. Λέμε μια ιστορία με πολλαπλούς τρόπους: πότε συμμετέχοντας με το μικροκοσμικό “Είναι” μας πότε αναφωνώντας από τον διευρυμένο Εαυτό μας.
Επιλέξαμε τον ρόλο του Αγγελιαφόρου της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας ως ένα πρόσωπο που αφηγείται γεγονότα και καταστάσεις εκτός του σκηνικού χώρου. Ένα τέτοιο πρόσωπο συντελεί στην ενότητα του χώρου δράσης αφενός κι αφετέρου επιτρέπει στην φαντασία του δέκτη να οπτικοποιήσει/πλάσει με την δική του φαντασία και αντοχή κάθε φορά το τι έγινε.
– Ευχόμαστε οι Αγγελικές ρήσεις να προσφέρουν ουσιαστική κάθαρση σε ό,τι έχουμε ανάγκη να μεταμορφώσουμε μέσω της Τέχνης και της Αγάπης μας.
*Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να μάθουν τουλάχιστον 5 σειρές από τον μονόλογο του Αγγελιαφόρου από τις Βάκχες του Ευριπίδη. Ο μονόλογος θα τους δοθεί μόλις επιβεβαιώσουν την συμμετοχή τους.
*
Χριστίνα Μαρκοπούλου. Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1984 και η πρώτη ενασχόλησή της με την ορχηστρική τέχνη ξεκίνησε με τους αμιγώς παραδοσιακούς ελληνικούς χορούς, με έμφαση σ’ εκείνους της Μικράς Ασίας (και συγκεκριμένα της Καππαδοκίας) και της Κρήτης. Έπειτα από χρόνια άσκηση στο μπαλέτο (σύστημα vaganova) και στο σύγχρονο χορό (κατά βάση release, limon,graham), το 2006 ξεκίνησε μέσω εξετάσεων του Υπουργείου Πολιτισμού η φοίτησή της στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού της Γρηγοριάδου, απ’ όπου αποφοίτησε. Η τετραετής φοίτησή της στη Φιλολογία (κατεύθυνση γλωσσολογίας) και το ενδιαφέρον της για τις γλώσσες και τους ποικίλους πολιτισμούς – κυρίως της ασιατικής ενδοχώρας, την ώθησε στη μάθηση και τη μελέτη χορών της Μέσης Ανατολής – συμπεριλαμβανομένης και της Αιγύπτου- ,της Ινδίας και του δρόμου του μεταξιού. Συνεχίζει να διδάσκεται τον κλασσικό ινδικό χορό bhαrata natyam και με ταξιδιωτικές περιπλανήσεις ερευνά τις ρίζες διαφόρων χορών που απαντούν στη Δύση (π.χ. χοροί φυλών). Έχει μαθητεύσει κλασικό ινδικό χορό με τους Guru Ram & Suresh Kishna (in Amsterdam and India) καθώς και με την Indira Bora (“Kalabhumi”Cultural Organisation -Assam,India), κλασικό πέρσικο χορό με τη Sahar Dehghan, Helen Erikshen, Miriam Peretz & πέρσικη μουσική με τον Majid Javadi (“Casa Persa”,Spain), ασιατικό χοροθέατρο με τον master Tapa Sudana και ιαπωνικό χοροθέατρο με τη Sumako Koseki. Ενεργή σε χορευτικά δρώμενα και παραστάσεις από το 2001 τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό, εργάζεται με όχημα την τέχνη του χορού εκφράζοντας την ανάγκη αρμονικής επικοινωνίας με τον εαυτό και τον πολύμορφο και διαφορετικό «κόσμο». Υπήρξε συστατικό μέλος του χώρου «Baraka~Ο Δρόμος του Χορού» από το 2015 μέχρι το 2021. Το 2021 ολοκλήρωσε επίσης τις σπουδές της στη Συντήρηση Έργων Τέχνης και Αρχαιοτήτων για μια πιο ολοκληρωμένη εικόνα της πολιτιστικής κληρονομιάς. Είναι μέλος του CID (International Council of Dance) και συνεργάζεται με διάφορους φορείς του εξωτερικού σε έρευνες και projects. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα διδάσκοντας την τέχνη του χορού στον χώρο Αλλήλων~Κέντρο Χορού & Μουσικής, τον οποίο οραματίστηκε ως ένα σημείο συνάντησης ανθρώπων που αγαπούν τις τέχνες και συμπράττουν.
Βαγγέλης Μπουμπάκης. Γεννήθηκε στο Ηράκλειο Κρήτης και δραστηριοποιείται στο θέατρο ως ηθοποιός και σκηνοθέτης. Από το 2006 η πορεία του διαμορφώνεται μέσα από συνεχή έρευνα, εκπαίδευση και πρακτική, με επιρροές από τη θεατρική ανθρωπολογία και την παράδοση του Γέρζυ Γκροτόφσκι.
Από το 2021 έχει την καλλιτεχνική επιμέλεια του θεάτρου και θεατρικού εργαστηρίου Άδειος Χώρος. Εκεί, το θέατρο δεν αντιμετωπίζεται ως αποτέλεσμα αλλά ως διαδικασία: ένα πεδίο δοκιμής, σύγκρουσης και συνάντησης. Το σώμα, ως φορέας μνήμης και ενέργειας, αποτελεί την αφετηρία της σκηνικής πράξης, ενώ ο λόγος και η σιωπή λειτουργούν ως μέσα για τη συνεχή διερεύνηση της σχέσης ηθοποιού και θεατή.
Η δουλειά του εκτείνεται σε παραστάσεις, performances και σκηνοθετικές δημιουργίες, ενώ παράλληλα κινείται ανάμεσα σε διαφορετικά πεδία – από τη μουσική και τη γραφή έως τη θεωρητική και καλλιτεχνική έρευνα. Στον πυρήνα της πρακτικής του παραμένει η αναζήτηση του θεάτρου ως ζωντανής, εκτεθειμένης διαδικασίας, ως μιας πράξης βαθιά υπαρξιακής και ταυτόχρονα πολιτικής.
